Post-Punk : Welcome To My ”俺の感性”

Post-Punk

6月9

Just Mustard - Heart Under

Artist Just Mustard
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Album 『Heart Under』
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Tracklist
01. 23
02. Still
03. I Am You
04. Seed
05. Blue Chalk
06. Early
07. Sore
08. Mirrors
09. In Shade
10. Rivers

紅一点ボーカルのケイティ擁するアイルランドはダンドーク出身の5人組、Just Mustardの2ndアルバム『Heart Under』は、それこそオープニングを飾る#1“23”という数字をはじめ、魂が彷徨う断崖絶壁の波打ち際すなわち渚に打ち立てる荒波、あるいはクジラの鳴き声の如し唸り声をあげる「歪み」と蜃気楼の如し「揺らぎ」が蠢くドリームポップ/シューゲイザーならではのノイズ＆リヴァーブを散りばめたアトモスフェリック～イーサリアルな音響空間と、NIN顔負けのダーク・インダストリアルな打ち込みを駆使した冷たく陰鬱な耽美性からして、ロンドンの姉妹ユニットこと2:54を彷彿とさせると同時に、初期のWarpaintを連想させるケイティのゴスロリ＆ポップな歌声が生み出すセンチメンタルかつメランコリック、そして幽玄かつモノクロームな世界観は、この手の好き者の琴線に触れるオルタナティブな音だけを煮詰めた構成となっている。

Just Mustardが奏でるそのゴス＆ロリータな世界観を司る曲で、トリップホップ的なアプローチを効かせたシングルの#3“I Am You”、俄然そのサイケデリックなトリップへと誘うダーク・インダストリアル風のミニマルな打ち込みとケイティのヤンデレボイスが織りなす、奈落の底まで堕ちていくようなドープが過ぎる暗黒の深淵に溺れる#5“Blue Chalk”、古き良きポスト・パンキッシュなビートを刻む#6“Early”、バンドのセールスポイントである「歪み」を押し出した#8“Mirrors”など、楽器隊が奏でるノイズやシューゲイザーとは一味違うバリエーション豊かな「歪み」、その表現力の高さとボーカルのケイティによるロリータな歌声が唯一無二過ぎるのと、2:54クラスタ的には後継が出てきて素直に喜ばしい限り。この手の好き者のためにある好き者の音楽なので、好き者なら問答無用に聴くべき良盤です。

タグ：: #アイルランド; #23; #Alternative; #Shoegazer; #Post-Punk; #2:54; #ATMS

2022年06月09日20:25
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5月12

Vaura 『Sables』

Artist Vaura

Album 『Sables』

Tracklist

01. Espionage

02. Zwischen

03. The Lightless Ones

04. The Ruins (Hymne)

05. No Guardians

06. Eidolon

07. Basilisk (The Infinite Corpse)

08. Sables

Kayo Dotの中心人物であるトビー・ドライバーとGorgutsのメンバーで構成された4人組のプチスーパーバンド＝Vauraの新作なんですけど、その前に・・・かのProfound Loreからリリースされた2013年作の2ndアルバム『虹色おっぱい』もとい『The Missing』といえば、粗暴なブラストビートや荒涼感溢れるトレモロ・リフをはじめ、ギターやドラムのノイジーに歪んだ音使いは明らかにポスト・ブラックメタルに基づいたスタイルで、言うなれば80年代に一世を風靡したインダストリアル/ニューウェーブ/ポストパンクのナルシスティックな耽美性とブラック・メタルの自虐性を邂逅させた、例えるなら“V系ポスト・ブラック”とでも言うのか、とにかくいい意味でB級感に溢れたオタク丸出しのポストブラであり、同時にポストブラの可能性を広げた知る人ぞ知るメェニアな一枚でもあった。

そのブラック・メタル界の金字塔とも呼べる前作の『虹色おっぱい』から約6年ぶりの3rdアルバム『Sables』、まずリリースに先駆けて先行公開された“The Ruins”を聴いて一同驚愕。前作まではあくまでも影響下にある程度だったデペッシュ・モードやキュアー、そしてキリング・ジョークに代表されるニューウェーブ/ポストパンクへの“80s愛”が遂に本格化した、いわゆる“80年代リバイバル”に振り切ったアンニュイなサウンド、つまりPorcupine Treeのスティーヴン・ウィルソンやRiversideのマリウスくんの“青春”であり、彼らの音楽にも強い影響を与えたUKロック全盛期のソレで、もはやメタルは元よりブラック・メタルの要素は皆無に等しい。つい最近では、キリング・ジョークの“ユース”がエンジニアとして参加したUlevrの『ユリウス・カエサルの暗殺』が似たような“80年代リバイバル”をやってのけたことで話題を呼んだ。

そして、もう一つ。前作と比較して180度違うのがサウンド・プロダクションだ。いわゆるBlackgaze然としたノイジーな荒涼感を粗暴に撒き散らすような、童貞オタクメタラーみたいなモッコリしたサウンド・プロダクションだった前作に対し、一転して今作では80sのスッキリクッキリとしたクリーンなプロダクションに変化していて、このプロダクションの良さも今回の80年代愛へのガチっぷりに一段と拍車をかけている。また、前作とは違った方向に持ち前のナルシズムを発揮していて、細部まで徹底したリバイバリズムはもちろんのこと、そのリバイバルの域を超えたガチっぷりからも前作とは別物と捉えた方がいい。地味に完成度は前作以上かも。

特にギターの耽美で妖艶なソロワークや間奏部を聴けばわかるように、それこそSWソロやRiverside＝マリウスくんの80年代愛が色濃く反映された『Love, Fear And The Time Machine』など、その手のモダンなネオ・プログレ界隈にも精通するポスト・ロック的なアプローチも随所で垣間見せたり、一方でトビー・ドライバーのベースも全編に渡ってKayo Dot譲りのジャズい幽玄なフレーズを奏でたり、一概に“リバイバル”と言っても決して侮るなかれ、兎にも角にも今回はギターがめちゃくちゃイイ仕事してる。中でもポストパンク・リバイバル上等のリード曲である#3や#4、イントロからシンセの美メロに酔いしれるPost-系の#5やアルペジオを擁したエロ過ぎる#6、そしてインダストリアル風味の#7など、DIR EN GREYのDIEやsukekiyoメンバーが好きそうな『はぐれ刑事純情派』風の純情な感情なメロディの宝庫で、その流れで最後に今作を一言でザックリと例えると“海外版sukekiyo”っぽい(ザックリしすぎ)。

タグ：: #US; #海外版sukekiyo; #Post-Punk; #Vaura; #虹色おっぱい; #V系ポスト・ブラック; #80年代リバイバル; #Post-Progressive; #Post-Rock

2019年05月12日14:41
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3月11

Death of Lovers 『The Acrobat』

Artist Death of Lovers
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Album 『The Acrobat』
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Tracklist

1. Orphans Of The Smog

2. Here Lies

3. Ursula

4. The Lowly People

5. Perfect History

6. Quai d’ Orsay

7. Divine Song

8. The Absolute

最近、Netflixオリジナルの『13の理由』や『ストレンジャー・シングス』あたりの海外ドラマを見てて改めて思うのは、「今って本当に80年代リバイバルの真っ最中なんだな」っつー事で、特に2017年はそのドラマ界隈や音楽界隈を中心に「80年代リバイバル」を強く感じさせた年でもあって、その「80年代リバイバル」のムーブメントを象徴する作品の一つとして、スティーヴン・ウィルソンの『To the Bone』があって、このアルバムには2016年公開されたジョン・カーニー監督の映画『シング・ストリート未来へのうた』の影響があったんじゃないかと邪推するほど、「80年代愛」に溢れたアルバムだった。

その「80年代」を舞台にした青春音楽映画をはじめ、先述した『ストレンジャー・シングス』は『スタンド・バイ・ミー』や『未知との遭遇』などの「80年代」を代表する名作映画をオマージュした海外ドラマで、現代の社会問題であるイジメと自殺をテーマに深く切り込んだ『13の理由』では、インターネット時代～SNS全盛の「イマ」を舞台にThe CureやJoy Divisionの音楽をはじめ、そしてカセットテープやラジカセなどの「80年代」を象徴するガジェットをキモの演出として盛り込んでいた。ちなみに、日本で2016年に公開されたアレックス・ガーランド監督のSF映画『エクス・マキナ』では、いわゆるポストパンク・リバイバルの最右翼とされるロンドンの4人組、Savagesの楽曲が使用されている。

音楽界隈、いわゆる「俺の界隈」の中で遡れば、2015年にはRiversideがフロントマンのマリウスきゅんの青春であり音楽的なルーツでもある80年代のUKミュージックにインスパイアされたアルバム『Love, Fear and the Time Machine』を皮切りに、2016年にはAlcestが『Kodama』という、フロントマンのネージュがキュアーやコクトー・ツインズからの影響を公言する80年代リバイバル作品を出したかと思えば、2017年の上半期にはUlverが『The Assassination of Julius Caesar』というキリング・ジョーク(のヨークがミキシング)やデペッシュモードなどの「80年代」を象徴するニューウェーブ/ポスト・パンク愛に溢れた作風でリスナーのド肝を抜いた。その「俺の界隈」における「80年代リバイバル」の極めつきが、他ならぬスティーヴン・ウィルソンの『To the Bone』だったのは今さら言うまでもない。そして、それらの偉大なリバイバル作品の影に隠れて、アメリカのフィラデルフィアでも密かに80年代リバイバルのビッグウェーブに乗っかったバンドが存在する。それがこのDeath of Loversだ。

先日発表された、キュアーのフロントマンであるロバート・スミスが主宰するMeltdown festivalのラインナップに、NINやデブ豚、マイブラやモグワイなどのそうそうたるメンツと一緒に、Alcestと日本からはMONOが名を連ねているのを見て正直ちょっと感動したというか、いかにキュアーというバンドがジャンルや世代を超えて現代の音楽に今なお根強い影響を与え続けているのか、そのレジェンドたらしめるバンドの「格」を改めて再確認させる。

このDeath Of Loversといえば、ex-Deafheavenのギタリストニック・バセットくんが「デフヘヴン包囲網」の一環として、フィラデルフィア出身のNothingのメンバーと共に2013年に立ち上げたバンドの一つで、もはや「ピッチフォーク芸人」と化した今のデフヘヴンに対抗できる秘密兵器と呼ばれる彼らが、満を持して1stフルアルバムの『The Acrobat』をリリースした。

WhirrやNothingが「90年代リバイバル」の音楽だとするなら、このDeath of Loversはまさに「80年代リバイバル」の音楽だ。2014年にDeathwishから発表したデビューEP『Buried Under a World of Roses』は、それこそ「80年代リバイバル」を冠したキュアー直系のポスト・パンクで、そのSavagesに匹敵する「ポストパンク・リバイバル」に出自であるシューゲイザー流れのリヴァーブ/アトモスフィアを同居させていた。今作の『The Acrobat』では、1曲目の”Orphans Of The Smog”こそEPの延長線上にある教科書通りのポスト・パンクだが、しかし2曲目の”Here Lies”では一転してピコピコしたエレクトロ方面へのアプローチを強め、3曲目の”Ursula”や5曲目の”Perfect History”でも依然としてデペッシュモードやキリング・ジョークを連想させるシンセ・ポップで、つまり今作はUlverが同年作の『The Assassination of Julius Caesar』で実現させた「80年代リバイバル」と全く同じ案件と言っていい。そして、EPより俄然モダンで洗練されたスタイルへと変化しており、もはやこのリバイバルの流れはヤメラレナイトマラナイ。

今作の中でもリバイバル感が特に際立っているのがリード曲でアルバムの最後を飾る”The Absolute”で、まさに80年代のポストパンク・ムーブメントのド真ん中にいるようなビートを刻みながら、サックスを取り入れたニューロマンティックなサウンドスタイルは、往年の80sバンドと一線を画したアプローチで独自のオリジナリティを確立している。

タグ：: #US; #80年代リバイバル; #デフヘヴン包囲網; #ニック・バセット; #キュアー; #Post-Punk; #ニューウェーブ; #フィラデルフィア

2018年03月11日00:10
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12月4

Vaura 『The Missing』レビュー

Artist Vaura

Album 『The Missing』

Tracklist

01. The Missing

02. Incomplete Burning

03. The Fire

04. Mare Of The Snake

05. Pleasure Blind

06. Passage To Vice

07. The Things That We All Hide

08. Braced For Collapse

09. Abeyance

10. Putting Flesh To Bone

【Kayo Dot×Gorguts×Blacklist】・・・このUSはブルックリン出身の四人組、その名もVauraといえば→新譜が好評のGorgutsと新譜でﾌﾞﾗｯｸﾒﾀﾙ化したKayo Dot、そしてBlacklistのメンバーからなるプロジェクトで、その音楽性としては→自身のバンドでやってるﾃﾞｽｽﾍﾟﾙお兄さん系ﾌﾞﾗｯｸやﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸ、ﾎﾟｽﾄﾊｰﾄﾞｺｱやｺﾞｼｯｸ、そしてｴｸｽﾍﾟﾘﾒﾝﾀﾙやﾎﾟｽﾄﾛｯｸなどのスタイル、それらの特徴をそれぞれ持ち寄って生まれたのがこのVaura、というわけ。で、デビュー作となった前作の『Selenelion』を聴いた時は→例えるならCynicのEPもしくはIsisがｻｲｹ/ﾌﾟﾛｸﾞﾛｯｸ化した感じのアレで、なんだこの気色悪い”ﾎﾟｽﾄ”ミュージック・・・とか思いつつも、しかしその内容は思いのほか俺好みで、決して悪いものではなかったし、むしろクセになるほどだった。

【Post-Punk×Blackgaze＝Post-Black】・・・そんな、イマイチ焦点が定まらない音楽性だった前作から、約一年ぶり通算二作目となる今作の『The Missing』は、かのProfound Loreに移籍して第一弾なんだけど、まずはオープニングのタイトル曲を聴いた瞬間に俺たちﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ厨をアヘ顔デフヘヴン状態にさせる。まるで、ファッションサブカル系男子御用達ミュージックことDeafheavenに対抗するかのような、実にﾌﾞﾗｹﾞ然としたMy Heart is epicッ!!な胸の高鳴り即ち昂揚感と激情的なエモーションを撒き散らしながらひた走るイントロから、俺たちのﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ魂に火をつける。次の#2は、中期KATATONIAもしくはLes Discretsを連想させるﾃﾞﾌﾟﾚ感を醸し出すｺﾞｼｯｸﾛｯｸ/ﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸの名曲で、特にクライマックスを飾る泣きのギターソロは大きな聴きどころ。そして、もはやお馴染みの密教的なﾎﾟｽﾄ空間を形成するイントロから、突如Krallice顔負けのトレモロリフが容赦なく襲いかかる#3を聴けばわかるように、つまり今作ではボーカル&ギター担当のJoshua Strawnが在籍する、Blacklistライクなｺﾞｼｯｸﾛｯｸ/ﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸへのアプローチを著しく強めた耽美派ﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗｯｸ、そんな明確かつ焦点の定まったスタイルを確立している。とにかく、ここまで#1～#3の異様な展開力の高さに、確かな”Progressive”を感じざるをえなかった。

【ﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸリバイバル】・・・トレモロをフューチャーした圧倒的なﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗっぷりを見せつける序盤以降は→マイケル・ジャクソンのスリラーっぽいイントロが面白い#4、ナルシズム全開の妖麗なボーカルをはじめリズムからアレンジまで全ての音使いから往年のﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸリバイバルを感じる#5、そして前作の”Drachma”の続編にあたる#6あたりから、Kayo Dot直伝のネットリとまとわりつくようなｻｲｹﾃﾞﾘｯｸ/ｴｸｽﾍﾟﾘﾒﾝﾀﾙ色を強めていき、気づいたら密教の世界に迷い込んでいた。まさに、Kayo Dotの中心人物でありマルチプレイヤーのToby Driver、すなわちVauraの本領発揮ってやつだ。次の#7では、Cynicの『The Portal Tapes』ライクなATMSフィールドを展開し、トビーによる肉厚のベースラインが主導権を握るドリーミーかつﾎﾟｽﾄﾛｯｷﾝな#8では、ボーカルのジョシュアが今作で初めて荒々しい咆哮を披露している。特に轟音と轟音がけたたましくぶつかり合う終盤の展開はハイライトと呼ぶに相応しい。

【ﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ界のパラロス】・・・そんな、80sｺﾞｼｯｸﾛｯｸやらｻｲｹﾛｯｸやらﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸリバイバルの中盤の密教空間を抜けると→言うなれば【ﾃﾞｽｽﾍﾟﾙお兄さん×インダストリアル】な#9、ラストの#10は今作で最長の7分半ある曲で、Cult of Lunaの”Passing Through”を彷彿とさせる仄暗いイントロから、優雅なアコギとウネるようなベースがフェミニンなムードを漂わせながら、マッタリとした幻想的な空間を形成していく。終わりが近くなると、ｺﾞｼｯｸスタイルにギアチェンジしてからepicッ!!なリフで徐々にキモチを高めていき、そして(おいおいパラロスのオマージュか)とツッコミたくなるボーカルの”ゴシック”なフレーズが飛び出す驚きのラストまで、最後の最後まで聞き手を楽しませる。

【化けた】・・・そんな感じで、イマイチ何がしたいのかよくわからなかった前作とは違って、今回は”ﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸ”という明確なコンセプトがあって、しかし前作同様に若干のチープさは否めないが、その内容その完成度は前作を優に上回っている。あのProfound Loreに移籍した影響もあるのか、まさかここまで俺たちﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ厨をアヘ顔デフヘヴン状態にさせるアルバムを出してくるなんて・・・いやはや全く予想してなかったし、何かわからんが自分の審美眼を褒めてやりたくなった。これはもう”化けた”という表現を使っても問題ないんじゃあないか。なんか次作あたりでピッチフォーク厨が食いついてきそうな予感がプンプンしてる(あっ、既にか・・・)。ちなみに、このピッチ厨が大喜びしそうなジャケのレインボーおっぱいを手がけたのはレーベルメイトのLocrianのTerence Hannum氏です。

【Post-Black is DEAD】・・・近頃のﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗｯｸ界隈といえば→この手の界隈の皇帝ネージュのAlcestを代表としたｼｭｰｹﾞｲｻﾞｰﾌﾞﾗｯｸなるスタイルが流行っている・・・のかはいざ知らず、それを横目にPost-PunkとBlack-Metalの親和性の高さを見出し、実際に調和を試みるバンドもﾎﾟﾂﾎﾟﾂ出てきている。恐らく、ﾌﾞﾗｯｸ(ﾌﾞﾗｹﾞ)にﾎﾟｽﾄﾊﾟﾝｸっぽい音を初めて持ち寄ったバンドって、フランスのAmesoeursもしくはLes Discretsあたりだと思うんだけど、これからのﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ界隈は、このVauraの『The Missing』を先駆けとしたPost-PunkにBlackをブチ込んだ耽美派ﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗｯｸが流行りそうな気がしないでもない(適当)

【ファッションブラック】・・・新曲のオパーイで、自らが生み出したﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗｯｸの歴史に自らの手で終止符を打ったAlcest。彼らの後継者は腐るほどいそうだが、Les Discretsの後継者って意外と少ないというか、このVauraしかいねーんじゃねーか？って。さすがに褒め過ぎかもしれないが、地味に今年のﾎﾟｽﾄﾌﾞﾗ系ではレーベルメイトのCastevetと並んでマストだと思う。もちろん、惜しくも解散してしまったAoPの『エクストリームエビ反り』は言わずもがな、今やファッションブラック界のNo1,アイドルことデフヘヴンもね☆　でも正直、今年はデフへの新譜よりもコレ推したほうがドヤ顔できるんじゃねぇ～？